郝德寶和北方網小狼親密接觸

　　京東大鼓起源於京東香河、寶坻一帶，演唱簡單，所唱段子多為『蔓子活』(連臺本)。它是由一些曲調如平谷調、落腔調和民歌廟門開等基礎上形成的一種板腔體鼓曲，一度叫樂亭大鼓，後來劉文斌在二十世紀二十年代初在天津撂地時，吸收其他曲種唱法，加以改革創新，將這一曲種定名為『京東大鼓』的。五十年代，工人曲藝家董湘昆繼承和發揚了劉文彬的京東大鼓，對唱腔唱法做了豐富和發展，並且帶出了一批專業和業餘的京韻大鼓演員，把劉文彬的影響傳播到東北、華北等地，使帶有劉文斌韻味的『十三咳』等唱腔廣泛傳唱至今，其他各派京東大鼓的唱腔和唱法反而鮮為人知了。如今，津曲藝團郝德寶，深得劉之神髓，演唱維妙維肖，深受聽眾喜愛。

演出劇照

　　自小家住南市的郝德寶自幼就在胡同兒裡面長大，不長的胡同卻容納了3個劇場、茶社，一條胡同說相聲的唱大鼓的魚龍混雜。郝德寶的童年就是在這樣的環境中度過。郝德寶的爺爺一直幫著綽號『一條腿』的茶社老板寫水牌子，借著這個便利的條件，小小年紀的郝德寶幾乎聽遍了茶社裡面的演出。後來10幾歲的時候茶社已不復當年的興旺，逐漸改變成了劇院。一次弦師劉悅群先生正在屋裡面教授三弦兒，無疑中發現站外屋外的郝德寶便招呼他進去，恰逢董湘昆也在場，看著怯生生的郝德寶，董湘昆問他你會不會唱。據郝德寶回憶說自己一張嘴師傅就喜歡上了，那陣子啥都不懂就唱了段評戲。就這麼稀裡糊涂地被師傅領進了門。

　　董湘昆大膽地把寶坻方音改成京音，將原來半說半唱的形式，改成一個段子從頭至尾滿宮滿腔地唱。這樣一來，段子的整體感和感染力都相應地增強了。此外，又吸收和借鑒了其他曲劇種的唱腔特點，融入自己的演唱當中，極大地豐富了京東大鼓的藝術表現形式。同時，他還不斷推出適應新時代的曲目，創作了《讓座》、《白雪紅心》、《清正廉潔》、《品位》等一大批膾炙人口的新段子，緊扣時代主題，貼近群眾生活。京東大鼓的傳承問題一直牽動著董老的心。為此他四處奔波，親傳身授，培養新人。郝德寶作為董湘昆的得意門生也為京東大鼓的發展做出了不小的努力，將京東大鼓由最初的草根文藝發展到了廣登大雅之堂的藝術曲種。將朴實無華的市井小民的生活以及神態刻畫得入木三分，惟妙惟肖。

和記者聊起京東大鼓

　　2008年，以郝德寶為首的京東大鼓傳人們在成立了京東大鼓研究會以後，由郝德寶師弟郭世陽提供場地，每周日下午活動，他們潛心研究，筆耕不輟，不斷有佳作問世。去年以來，他們先後創作改編完成了《鞭打蘆花》、《香蓮攔轎》、《草船借箭》、《贊海河》等有代表性的作品，已被天津人民廣播電臺錄音並將陸續播出。這些作品在繼承傳統唱腔的基礎上，不斷創新，把老唱腔、新唱腔融為一體，吸收了其他曲種的精華，推陳出新設計了悅耳動聽的新唱腔，突出了故事情節的描繪，以聲唱情，以情帶聲，聲情並茂。在伴奏方面，他們重新改編了過門，加強了和弦，豐富了京東大鼓樂隊的表現力。就在最近幾年中，盡管師傅董湘昆年事已高，但他創作不止。他創作的《三個代表育新人》、《講道德》等新唱段深受廣大群眾歡迎。『我最大的願望就是把京東大鼓這門曲種弘揚發展下去，因為老百姓喜歡她，人民需要她。』這是郝德寶的肺腑之言。