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即將於深圳打開內地巡演『閥門』的臺灣大戲《寶島一村》,2010年1月8日、9日將在深圳大劇院登臺亮相。這部戲成為熱門早在誕生之初就已注定,因為該劇的兩個主創者分別是賴聲川和王偉忠,前者是臺灣地區最賣座的話劇導演,後者是『臺灣電視綜藝教父』,他們用臺灣特有的文化現象——眷村為靈感來源,合力打造出了這部被贊為『臺灣版《茶館》』的大戲。
下周,賴聲川將親自來深,為這部戲的內地首演預熱。據悉,目前門票銷售火熱,主辦方正在考慮增加場次。
1【靈感之源】眷村文化
創作背景孕育多位大腕
眷村,是1949年撤退到臺灣的國民黨軍人及家眷的住宅區,是臺灣特有的一種居住區域、生活形態與族群文化。初到臺灣時,大家的居住空間簡陋而臨時,每家都只有二三十平方米大。緊密相依的聚落裡,夾雜著南腔北調、四川牛肉面與韭菜餃子爭香的熱鬧景觀;竹籬笆裡外的族群交會,也漸次上演。眷村裡形成一種獨有的多元文化融合的『眷村文化』,滋養了很多日後我們熟悉的名人。
林青霞、張艾嘉、龍應臺、鄧麗君、王偉忠……都是從眷村中走出的。很多成長自眷村的『外省第二代』日後成了臺灣藝文界的大腕和傳媒界的要角,在他們身上總能看到這種『多元文化』氣質的自然流露。臺灣很多熱門作家喜歡把眷村當成一個創作背景,朱天文、張大春等都寫過這類小說。《寶島一村》在臺灣公演後,反響空前,和同年的電影《海角七號》一樣,成為近年來臺灣文化界的最大奇觀,也是因為,多數臺灣人,都能找出跟眷村的種種關聯。
『很多人拖家帶口地來看,其中大部分都不是原來眷村的人,但他們都能從中尋找到共鳴。每次謝幕都要半個小時,前一分鍾笑得前仰後合,後一分鍾就哭得稀裡嘩啦。』賴聲川回憶說。看完它,『眷村小孩』林青霞說:『我如醉如癡,時而感傷,時而欣慰,有時大笑;有時哭得抽泣,淚還沒乾又破涕而笑,還沒笑完又哭將起來。這是什麼樣的一出戲?把我弄得像個傻子一樣』。
賴聲川說起這個戲,很是感慨,他說,這個戲的轟動程度,和劇場裡引發的感動,讓他想起了20年前的《暗戀桃花源》。
2【戲劇之腦】賴聲川
給女兒的信用在了戲裡
憑著一部《暗戀桃花源》紅遍大江南北,賴聲川也成為內地市場最賣座的話劇導演。可是,他卻將《寶島一村》當成了自己20年來的巔峰之作。『如果只是以首演票房來計,《寶島一村》這一年來的票房已經超過了當年的《暗戀桃花源》,是臺灣近7年來最火的話劇。』賴聲川的太太丁乃竺說。《寶島一村》內地巡演開票第一周,上海票房一下售出三分之一,北京五分之二,最誇張的是深圳,已經要求加場。
有人將《寶島一村》比做臺灣版《茶館》,賴聲川說:『當我聽到這樣的評價時,我覺得自己快要鑽到地洞裡了,真是不敢當。』賴聲川坦言:『這部戲要在短短幾個小時之內講幾十年的歷史,需要有個架構,一開始我沒有找到架構的方法。偉忠開始講故事、講童年經驗,我突然覺得我看到戲了。』
盡管臺灣眷村的文學色彩比較悲苦,但眷村的戲劇故事似乎並不悲苦。賴聲川說:『比如朱天文等作家的創作,他們偏重眷村悲苦的經驗。但可能王偉忠講述的故事感染了我,讓我感覺眷村充滿了苦中作樂的歡樂,所以我很偏重這種描述。』
劇中最感人的一段臺詞就借用了賴聲川寫給女兒的信。『人的一生哪是人能估算的,像我跟你媽媽一樣,我們漂洋過海,共同組織家庭,像一場夢一樣。我只能說,人生就像個奇跡一樣,能夠跟你們走這一趟覺得很幸福。祝福你,希望你這輩子永遠不知道什麼叫戰爭,這裡就是你們的家。』賴聲川說:『我覺得這是我心中對經歷過這段歷史的一代人最深的想法吧。』
3【故事之腦】王偉忠
首演那天兩個大男人哭了
王偉忠,內地觀眾也許並不熟悉這個名字,但一說到他的『孩子』,就一定恍然大悟——《康熙來了》、《全民大悶鍋》、《國光幫幫忙》、《我猜我猜我猜猜猜》、《超級星光大道》這些中國臺灣地區最熱門的綜藝節目,就出自他手。在臺灣,他是公認的『電視綜藝教父』,而《寶島一村》最初就源於他這個『眷村小孩』的想法。
王偉忠祖籍北京、出生和成長於臺灣嘉義眷村,在他印象中,眷村裡居住了來自南北各省的軍眷,空氣中飄揚著各種腔調的方言,村裡大榕樹下述說著爸爸們口中的家國大事和媽媽們口中的雞毛蒜皮生活小事,這一長串悲歡交集的故事,日後都成了王偉忠創作的『子彈』。
因此,《寶島一村》中很多故事其實都來源於他本人的成長經歷,當初他就是靠著『講故事』打動了賴聲川的,戲中其實就有王偉忠母親的影子。『我媽媽家住在豆芽菜胡同,我爸爸當時是小兵。1949年的時候,我爸爸20歲,媽媽16歲,他們從北京轉機到了青島,然後由青島轉機到了臺灣,住在了臺灣南部的眷村。去臺灣的時候,我媽媽對我外婆說,我去玩一圈就回來。1989年,我媽媽回北京探親,我外婆摟著我媽媽說,你玩得真久啊,40年。』
『《寶島一村》在內地能夠上演,完全符合目前兩岸文化交流的融合氛圍。』王偉忠說,《寶島一村》在臺灣首演那天,他和賴聲川這兩個天蠍座的大男人坐在劇場裡,不約而同地哭了。