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『求藝務精,心態須平;同志同仁,再創輝煌。《下魯城》距中國京劇藝術節演出還有6天。』在北京京劇院第二排練廳,將於本月20日在第五屆中國京劇藝術節演出的新編歷史劇《下魯城》正在緊張磨合中,導演在細節上再三推敲,演員不厭其煩地一遍又一遍地重來,倒計時牌渲染著緊張的氣氛。
跨界合作誕生融合精品《下魯城》的題材來自一段《史記》中的真實故事,講述一場戰爭被和平化解,使民眾免受血腥涂炭之苦。
怎樣再現這樣一個能夠同時觀照歷史和今天的事件?制作方選擇了『融合』。導演方面,該劇邀請著名話劇導演任鳴和京劇導演陳霖蒼聯合執導。二位的合作可謂珠聯璧合,任鳴負責在京劇舞臺上帶來新鮮元素,使該劇在一開場就與眾不同,呈現出一種京劇舞臺上從未有過的鏡頭語言。而陳霖蒼則負責在創新的同時,又不丟掉京劇的傳統之美。創作過程中,兩位導演的創作理念乃至導演構思不謀而合:寫意地、詩意地構建整出戲的舞臺基調,於細微之處展示人情和人性的溫馨與美好,藝術的真實與歷史的真實得以統一。話劇元素潛移默化地滲入京劇中,拓寬了京劇舞臺的表演空間,使該劇具有了強烈的視覺衝擊力。
北京京劇院院長王玉珍認為融合各種元素的作曲,也是該劇成功的重要原因之一。作曲朱紹玉的唱腔設計花樣翻新,他將京劇的二黃音調和北京的琴書、京韻大鼓、單弦四種音調融合在一起形成『京調二黃』,拓展了京劇音樂的表現領域,豐富了演員的唱腔,使該劇具有了強烈的聽覺衝擊力。
『劉邦』挑戰最難唱段《下魯城》演員陣容極具實力,飾演劉邦的杜鎮傑和飾演呂雉的王蓉蓉都是中國戲劇最高獎『梅花獎』獲得者,其他幾位主演安平、翟墨、張建峰也都獲得過青年演員京劇電視大賽金獎。
杜鎮傑從1982年畢業以來,記不清已經演過多少出戲了,可是《下魯城》一定會在他的履歷表上留下重要的一筆,因為這個戲裡有個不一樣的杜鎮傑。『我是個閑散的人,但是自從接了這個戲之後就一直很緊張,壓力很大,經常會失眠,你看這幾天我嘴角都起泡了!』杜鎮傑很看重這部戲,因為有一個好劇本,有優秀的作曲,又有話劇和京劇界的兩位導演,他不能讓這個戲在自己這裡出問題。
京劇演員向相聲演員學習並不多見,在這部戲裡為了『劉邦扮貨郎』那場戲,杜鎮傑特意請德雲社相聲演員何雲偉教自己吆喝,演出時那段頗有韻味的吆喝將一個非常市井的劉邦演繹得活靈活現,獲得一片掌聲。學吆喝還算簡單,該劇末尾一段長達十六七分鍾的唱段,可是他從藝以來遇到的最長唱段。這個唱段原本是劉邦、張良等幾個角色分別來唱的,經過一段演出後調整為劉邦一人演唱。一個人唱這麼久,怎麼唱又省力又能唱得好,怎麼調整氣口?沒有訣竅,都得一個字一個字細摳。
精雕細琢呈現最佳風貌《下魯城》是發生在山東的歷史事件,此次第五屆京劇藝術節又是在山東舉行,為了以最佳的藝術風貌登上京劇節的舞臺,從37臺劇目中脫穎而出,北京京劇院可謂全院總動員。各個崗位都全力配合《下魯城》,主創人員連周末也不休息。
《下魯城》又從劇本、音樂、表演三方面進行了修改加工,譬如第五場,劉邦的唱詞原本較多,經過精減與整合,更加洗煉了。為了配合劇本和表演的變動,作曲朱紹玉對音樂進行了相應的調整。有戲則長,無戲則短,經過修改加工,該劇的情節更加集中,人物則更加突出了。導演在角色塑造、挖掘人物內心深處也摳得更細了。記者在排練廳看到,一個小女孩角色簡單的一句道白,導演都再三演示,如何纔能更有感情。
北京京劇院在第二、第三、第四屆中國京劇節,都曾經獲得過金獎,杜鎮傑也獲得過京劇節的優秀表演獎。此次能否摘金而歸?王玉珍稱,因為有好的劇本、好的演員、好的作曲、好的舞美設計,對得獎很有信心。