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久演不衰的著名先鋒話劇《戀愛的犀牛》將於今晚在上海大劇院中劇場『重出江湖』。昨日(8.28),著名實驗戲劇導演孟京輝攜編劇廖一梅、主演張念驊、齊溪召開了新聞發布會。
談起『犀牛』九年來的風風雨雨,孟京輝、廖一梅還是很有感觸。經過了九年沈淀,回頭再看看當初的這個劇本,『狠』得讓自己心驚:『要是現在我肯定寫不出這麼「狠」的本子。』和妻子廖一梅相反的是,九年前第一次導這個本子還收著些的孟京輝,如今則放開手腳往『狠』裡導:『現在的版本要比原先更加反叛和超前。 』
『戀犀』不再是個人記憶『如果說《琥珀》是冷峻的,帶著對生活的冷嘲熱諷,那《戀愛的犀牛》就是火焰,熊熊燃燒的火焰,帶著最原始的那種生命力。「犀牛」討論的是個人的夢想和世界的關系,以及堅持自我保持尊嚴。』曾有很多人對於『犀牛』中馬路對明明的那種固執到極致的愛情產生質疑,廖一梅並不以為然:『愛情沒有什麼值得與不值得,患得患失只能帶來敏感和自閉。《戀愛的犀牛》洋溢著我的無敵激情,只有在生命力最旺盛的那個時刻,相信自己有改變世界的力量的人纔能夠理解這樣一個火熱的戲。如果劇場能喚回你的記憶,呼應那些心底的衝動,剝掉那些讓心靈和感官變得麻木的,被生活磨出的厚厚的老繭,讓你重新感到柔軟和衝動,你會知道,生命的本質就是這般無遮無攔的,勇敢的,堅強的,多情的。』
『其實經過了九年斷斷續續的演出,由一批年輕演員的重新演繹,當初看「犀牛」的人也跟我一樣成長了,這個戲已經不再是我一個人的記憶。』對於自己的第一部戲劇作品,廖一梅坦言當初怎麼也沒想到它會達到現在的這種業績,就在今年5月,她在街邊小店買草帽的時候,年輕的老板認出她,還現場給她背了好長一段『犀牛』的臺詞,讓她又欣喜又有些不好意思。『《戀犀》是我寫的第一出話劇,也是演出場次最多、版本最多的一出戲,對於這出戲的流傳,我不但沒有預料到,直到現在也依然感到不解。它實在是一部任性的作品,個人化到極致,因為它無遮無攔的激情,我有時甚至不好意思再去看它,卻沒想到它被那麼多人所喜歡。』
話劇不應只是『飯後甜點』『《戀愛的犀牛》已經不再是一個普通意義上的長演不衰的好戲,它見證了一個時代,很多人的生命是與「犀牛」發生真實的關系的。』說起《戀愛的犀牛》九年成長史,孟京輝牛氣十足:『「犀牛」記錄了當代中國戲劇的成長,九年之間排了四版,時代變了,氛圍變了,合作的藝術家變了,我們的生命實質有了不同形態的表達。』回想九年前剛剛創排該劇的情景,孟京輝形容是『背水一戰』:『在1999年創作「犀牛」的時候,廖一梅和我都很年輕,是「小憤青」。設計、演員、樂手都很年輕。排練環境很艱苦,是背水一戰,現在想想如果當時沒打贏,也就沒有了我今天的孟京輝。』
談起如今滬上話劇舞臺湧現大量的『小劇場話劇』,孟京輝不敢認同:『小劇場話劇應當是實驗戲劇的代名詞,而非在小劇場演出的話劇。它應當是一場非主流的實驗活動,雖然他的精神特質不是唯一的,但它也決不應當是戲劇家用來糊口的作品。』
一直密切關注滬上各類小劇場話劇的孟京輝直言不諱地說:『我覺得現在一些小劇場話劇給人的感覺都太「輕飄飄」,尤其是劇中充斥著的「弱智的搞笑」和「幼稚的煽情」實在讓人不敢恭維,誠然話劇有娛樂的功能,但是它不應淪為飯後甜點,他應當是能提供給人們的精神主食。』