6月28日晚七點，深圳灣體育中心的穹頂被千萬束追光點亮，房東的貓「世界/青年」巡回演唱會在此迎來終章。這場跨越近三年，足跡遍布全球16座城市的音樂之旅，以深圳為句點，在17場演出的回響中畫上了一個璀璨的驚嘆號。從2023年上海首站的青澀啟程，到此刻深圳體育館的震撼落幕，房東的貓用歌聲詮釋了“世界”的遼闊與“青年”的滾燙，將成長的陣痛與榮耀化作音符，融入每一位聽眾的生命年輪。

　　巡演版圖：從黃浦江到珠江 揚帆駛向世界

　　自2023年7月21日上海站啟航，「世界/青年」巡演便以破繭之勢蓬勃發展。從廣州珠江新城的摩登夜色，到武漢東湖畔的民謠情懷；從美國西海岸的星光大道（洛杉磯、舊金山），到東海岸的學術殿堂（華盛頓、波士頓）；從成都玉林路的煙火氣，到港澳霓虹下的多元文化碰撞——16座城市的地標建築，17個不眠的音樂之夜，房東的貓用音樂搭建起跨文化的橋梁。當《雲煙成雨》的旋律響起時，臺下樂迷共同舉起的手機星海，正是“世界”主題最生動的注腳。

　　破繭重生：郭培高定禮服的美學宣言

　　深圳場的舞臺美學堪稱視覺盛宴。開場曲《秋釀》的前奏響起時，王心怡身著郭培高級定制禮服“破繭·重塑”亮相，瞬間點燃全場。這件純手工制作的華服，以施華洛世奇水晶編織出銀河般的璀璨肌理，上身太陽輻射狀的水晶陣列象征著從“被照亮”到“主動發光”的蛻變——正如房東的貓從校園彈唱組合成長為國際舞臺的焦點。金屬線編織的“生長紋路”形成強烈視覺衝擊，暗合青年在時代浪潮中破土而出的勇氣。

　　“破繭”系列的靈感源於當代青年的雙重身份：既是傳統文化的繼承者，又是創新浪潮的弄潮兒。禮服上每一處手工刺繡與水鑽鑲嵌，都藏著疼痛與榮耀交織的成長密碼。歲月變遷，好多東西都變成了和我們印象中完全不一樣的樣子。而房東的貓在舞臺上的靈動轉身，讓這件華服不僅是靜態的藝術品，更成為流動的青春史詩。

　　跨界共鳴：八三夭助陣演繹“不搖滾”精神

　　當《不搖滾》的前奏響起，中國臺灣搖滾樂隊八三夭從昇降臺緩緩昇起，深圳灣體育中心再次沸騰。這首2019年的合作曲時隔六年再度唱響，舞臺上的化學反應比當年更顯醇厚。阿璞的搖滾爆發力與王心怡的清澈嗓音形成奇妙對衝，而吳佩嶺的吉他與八三夭鼓手的鼓點交織，將“不搖滾”的熱烈和青春詮釋得淋漓盡致。原以為民謠與搖滾是平行線，沒想到他們在深圳的舞臺上畫出了最耀眼的交叉點。房東的貓讓我們看到，溫柔也可以是一種力量。

　　樂器革新：從“小清新”到“大女主”的蛻變

　　在《火車駛向雲外，夢安於九霄》的激昂旋律中，王心怡首次在巡演中彈奏電吉他，這把電吉他不僅是樂器的革新，更是音樂風格突破的宣言——正如她們在2024年與陳楚生合作時加入的電吉他間奏，被樂評人評價為“打破了民謠的溫柔桎梏”。而吳佩嶺在《淺的堆疊》的中驚艷全場的架子鼓，用充滿力量感的節奏重新解構經典曲目，讓臺下觀眾驚呼：“吳佩嶺的每一個鼓點都敲到我的心巴上！”

　　這種蛻變源於房東的貓對音樂可能性的持續探索。早在2021年，吳佩嶺便開始嘗試電吉他創作，她在采訪中提到：“不同的音色能激發不同的創作靈感，就像換了一雙眼睛看世界。”而「世界/青年」巡演中出現的架子鼓、合成器、卡林巴、鋼琴、口風琴，讓她們的現場表現力達到新高度。將“大女主”自由掌控的颯爽姿態定格在每一位觀眾心中。

　　收官時刻：在時光回溯中共同倒數

　　當《至此》的歌聲響起，舞臺大屏幕開始播放「世界/青年」演唱會17場的精彩瞬間，隨著畫面切換，現場氣氛逐漸從沸騰轉為哽咽，許多樂迷掏出手機記錄下這跨越時空的集體記憶。當收官倒計時的數字在屏幕上跳動，當現場的激光雕刻出“謝謝世界青年 未來旅程再會”，這一刻，現場的淚水與掌聲在夜空中交織成網。正如她們在巡演紀錄片中所說：“每一場演出都是一顆星星，當它們連成銀河，就是我們送給這個所有人的禮物。”

　　青春不散場，音樂永流傳

　　當最後一縷追光熄滅，深圳灣體育中心的穹頂重新歸於平靜，但“世界/青年”的餘韻仍在城市上空飄蕩。這場歷時近三年的巡演，不僅是房東的貓音樂生涯的裡程碑，更是一代青年成長的見證。從校園民謠的清新純粹，到國際舞臺的多元融合，她們用音樂證明：真正的青年精神，是敢於打破標簽、勇於探索未知，更是在時光流轉中始終保持對世界的熱愛與好奇。

　　正如吳佩嶺在成都場演唱會時所說：“我們希望每一個聽眾都能在我們的歌聲中找到自己的影子，無論是孤獨、迷茫，還是勇氣、希望。”而深圳站的完美收官，既是一段旅程的終點，也是新的開始——當“世界/青年”的列車駛向雲外，我們相信，房東的貓的音樂將繼續在千萬個夜晚，為那些逐夢的靈魂點亮星空。