記者:創作這麼多新作品壓力大不大?
史清元:壓力肯定是很大,可是你不創新怎麼往前走呢?觀眾總聽這幾個老活肯定是不滿意,演員不能光吃老本。尤其咱這種小劇場,天天在這演出,有些觀眾也常來,你總給人說那幾段人家就聽膩了。所以沒辦法,這叫“觀眾倒逼改革”,叫觀眾拱著你也得往前走。
天津相聲俱樂部要求每對演員每一個季度必須創作一段新節目,這樣一年就是四段新節目,我想樂觀的話,這四段裡至少能留下來兩段,常演常新,觀眾愛聽,而且將來有沒有可能傳給你的徒弟?
記者:天津相聲俱樂部對於創新有什麼要求?
史清元:標准有三個。
其一,能賣票。就是觀眾要喜歡,聽的時候樂的出來,聽完有回味,下次還想聽,這是第一。
其二,不臉紅。你的父母、愛人、孩子如果坐在臺下,你當著他們說這段相聲不臉紅。如果你覺得你的家人不能聽,憑什麼說給別的觀眾聽?
其三,能傳承。就是能不能傳給你的徒弟,保留下來。你能說,你的下一代還能說,這樣長年累月說下來,纔有可能成為經典。今年的相聲節,第一場演出叫《天津歡迎你》,是天津相聲俱樂部的六段新作品,也是希望讓全國的演員來看一看我們的創作理念,我們的新作品是什麼樣的。我一直在說,創作要腳踏實地,別妄求什麼一夜成名,謙祥益出藝術家,不出“笑星”。時代不同了,可能我們這出不了馬三立、侯寶林和郭榮啟那樣的大師,可是能不能出一些像劉奎珍、楊少奎、馮立鐸這樣的“大將”呢?出一些真正摯愛相聲,能給相聲“添產業”的人呢?