天津北方網訊：《兄弟姐妹》《俄狄浦斯》《2666》的餘波還未散去，從2017年11月9日至2018年2月14日，第四屆天津國際歌劇舞劇節將在天津大劇院重磅呈現。在為期四個月的時間內，十九臺四十場演出將使得整座城市沈浸在藝術的海洋之中。11月9日，意大利羅馬歌劇院版歌劇《卡門》為本屆歌劇舞劇節開幕。
『有歌劇的城市』再度揚帆起航
3周內6部12場原汁原味經典歌劇瘋狂上演
翻開中國近代史冊，可以看到天津作為中國北方的國際都市，早在清末時期就已是西風東漸的『碼頭』，也是西方音樂最早傳入中國的城市。本土文化與外來文明的碰撞博弈、滲透融合，逐漸形成了天津獨特而深厚的文化積淀。作為一座擁有音樂學院、交響樂團、歌舞劇院『藝術標配』的城市，天津始終有著一批忠實的歌劇愛好者，而從這座城市走出的聲樂藝術家更不勝枚舉，如沈湘、樓乾貴、郭淑珍、黎信昌、李光羲、石惟正、張亞林、沈洋、李爽等等。2013年3月，天津大劇院開幕以來的首部歌劇《托斯卡》打破了天津三十五年來沒有西方經典歌劇上演的歷史，全年上演的八部西方歌劇更使『有歌劇的城市』深入人心。
意大利羅馬歌劇院、帕爾馬皇家歌劇院、摩德納帕瓦羅蒂歌劇院三大歌劇院原版制作，配以意大利羅西尼交響樂團和西西裡合唱團，《卡門》《塞維利亞的理發師》《藝術家的生涯》《假面舞會》《茶花女》《唐璜》六部共十二場原汁原味的經典歌劇將在三周的時間內接連上演，如此密集的歌劇演出排期在國內高雅藝術演出史從未出現，放眼世界也實屬罕見。其中，羅馬歌劇院版《卡門》《茶花女》將分別於11月9日、11日和23日、25日上演，帕爾馬皇家歌劇院版《藝術家的生涯》《假面舞會》將分別於11月16日、18日和17日、19日上演，摩德納帕瓦羅蒂歌劇院版《塞維利亞的理發師》和《唐璜》將分別於11月10日、12日和24日、26日上演。
作為意大利歌劇最傑出的作曲家，威爾第一生創作的二十六部歌劇中有十餘部長久地出現在世界各大歌劇院的舞臺上，其中期作品《茶花女》《假面舞會》皆是歌劇史上的經典之作。《茶花女》中國觀眾最為熟知的西方歌劇作品，改編自小仲馬同名小說，講述了一位游走於巴黎上流社會的交際花薇奧列塔與一位來自正統家庭的年輕人阿爾弗雷多，不顧身份地位的懸殊及世俗禮教，墜入了愛河，原以為從此可以白頭偕老，無奈在阿爾弗雷多的父親秘密乾涉下產生誤解，造成了兩人一生無法彌補的遺憾。由意大利傳奇導演弗朗哥·澤菲雷裡的此版《茶花女》，當之無愧是本屆歌劇舞劇節中最大的亮點。相較於《茶花女》，在根據著名劇作家斯克裡布的《古斯塔夫三世》而改編的《假面舞會》中，有著更為激烈動蕩的音樂，更為強烈的戲劇衝突，更為高超的藝術手法。在裡卡多、雷納托、阿梅麗亞三位主角之間，命運、愛情、友情、仇恨交融其中。悲劇性的結局下，『假面』之後則是永恆的愛與寬恕。家仇國恨與兒女情長，通過《假面舞會》和《茶花女》，觀眾將了解到一個更為完整的威爾第。
在歌劇人纔輩出的亞平寧半島，威爾第之前是輝煌的意大利美聲時代，之後則是以普契尼為代表的真實主義流派。作為意大利美聲時代三傑之一的羅西尼，一生創作了三十餘部歌劇，《塞維利亞的理發師》是其最具代表性的作品，堪稱意大利喜歌劇的巔峰之作，屬於上演率最高歌劇之列。羅西尼在劇中充分發揮了他所擅長的活潑生動的管弦樂音響流暢輕巧的旋律，以及率直暢快的節奏感，同時又把充滿諷刺的愉快情節細膩地刻畫出來。此後，羅西尼再也沒有出如此高水准的歌劇作品問世。普契尼一生創作的歌劇不多，然而包括《托斯卡》《藝術家的生涯》《蝴蝶夫人》《圖蘭朵》在內的作品均是歌劇舞臺上最受歡迎的，常演不衰。在《藝術家的生涯》中，作曲家再次展現了其天纔的旋律大師本色，纏綿悱惻感人至深。故事講述了『大巴黎』一群底層的年輕藝術家多彩而心酸的故事，特別是主人公魯道夫與咪咪的著名詠嘆調《你那冰涼的小手》-《我的名字叫咪咪》帶給觀眾難以復制的心靈體驗。《愛情就像一只自由的小鳥》《花之歌》《斗牛士之歌》……這一段段膾炙人口、天纔式的詠嘆調，皆出於法國作曲家喬治·比纔完成於1874年的歌劇《卡門》，故事改編自作家梅裡美的同名小說。該劇在比纔去世後獲得巨大成功，是歌劇世界中經典的經典。受著愛欲的驅使西班牙吉卜賽女郎卡門率性而向往自由，『為愛而生，為愛而死』。每一次現場演出，難以抵抗其魔力和魅力的不止是唐·何塞，還有所有觀眾。
從拜倫到莫紮特再到理查·施特勞斯，唐璜這個登徒子一路陪我們走來。達·蓬特-莫紮特三部曲《費加羅的婚禮》《唐璜》《女人心》使意大利歌劇達到了空前絕後的高峰。在歌劇《唐璜》(又譯為《唐·喬萬尼》)，無論是文本還是音樂，均無懈可擊。從唐璜、艾爾維拉到安娜、采琳娜、奧塔維奧，莫紮特為每一位主人公均安排了分量十足的詠嘆調，特別是奧塔維奧的兩首詠嘆調《她的幸福就是我的願望》《請照顧好我的愛人》幾乎就是抒情男高音的試金石，而類似《讓我們手牽手》《香檳頌》《這就是情人目錄》《情人啊，請用這靈藥》等唱段則回味無窮。音樂內外，莫紮特對於人物心理的揭示，在人性變與不變之間，達到了極為深刻的程度。有相當的評論家認為，《唐璜》是人類歌劇史上最完美的作品。
『霸道總裁』招兵買馬
芭蕾巨星澤林斯基攜慕尼黑巴伐利亞國家芭蕾舞團重磅來襲
除了歌劇，在芭蕾方面本屆歌劇舞劇節亦有豪華演出。始建於1818年的由俄羅斯芭蕾巨星、舞團藝術總監伊戈爾·澤林斯基率領的德國慕尼黑巴伐利亞國家芭蕾舞團將獨家造訪天津，帶來經典芭蕾《吉賽爾》(12月13-14日)和《芭蕾明星之夜》(12月16-17日)。這將是時隔六年之後，這支享譽世界的芭蕾舞團再度在內地亮相。
慕尼黑巴伐利亞國家芭蕾舞團原隸屬於巴伐利亞國家歌劇院，1988年，舞團從歌劇院中獨立。在長久的歷史中，舞團積累了數十部保留劇目。2016年8月，俄羅斯芭蕾巨星伊戈爾·澤林斯基卸任莫斯科國立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米洛維奇-丹欽科音樂劇院(以下簡稱『斯坦尼劇院』)芭蕾舞團藝術總監，接替伊萬·利斯卡擔任慕尼黑巴伐利亞國家芭蕾舞團藝術總監。隨即，包括原馬林斯基劇院首席斯科利雅羅夫、斯坦尼劇院首席索博列夫斯基、挪威芭蕾舞團首席格雷米奧等芭蕾明星紛紛加盟，一時間，慕尼黑巴伐利亞國家芭蕾舞團成為國際上最炙手可熱的舞團。今年，原英國國家芭蕾舞團首席岡薩雷斯也轉投慕尼黑，使得舞團實力更為強勁。2017年2月，舞團曾攜芭蕾舞劇《舞姬》作為開幕演出亮相香港藝術節，好評如潮。今次，慕尼黑巴伐利亞國家芭蕾舞團獨家在天津大劇院上演，將繼2013、2014年馬林斯基劇院之後，再一次使渤海之濱成為全國芭蕾舞迷的焦點。
此外，在農歷歲末， 2018年2月8-14日，頗受天津觀眾喜愛的俄羅斯克裡姆林宮國家芭蕾舞劇院將連續獻上《魯斯蘭與柳德米拉》《艾斯米拉達》《天鵝湖》三部大戲，送上新年的祝福。
引領先鋒藝術生產
《鑄劍》將世界首演
無論是劇院還是藝術節，不但承載著再現經典藝術的功能，也擔負著藝術生產和引領先鋒的責任。本屆天津國際歌劇舞劇節，將有一批作品或首演、或原創，令觀眾體味當代藝術的生命力。
12月1-2日，波蘭舞蹈劇場將帶來《豐收》《往事如煙》兩部現代舞作品。成立於1973年的波蘭舞蹈劇場包含了從芭蕾樣式的演出到現代舞情節的各種：舞蹈劇場、跨越流派、技術和文字的邊界，傳統表現手法中解放自己，偏愛跨領域呈現，追求新的劇場空間，並以即興為基礎進行創作，包括法國、加拿大、日本、瑞典的編舞家都曾為舞團編舞。舞團劇目具有很強的吸引力，舞蹈語言相當獨到，深受世界觀眾的好評。
在積極引進世界一流演出的同時，天津大劇院正在著力打造具有世界一流水准的原創劇目，即邀請享有國際聲譽的導演和制作團隊，與中國優秀的藝術家合作，用『國際語匯』講述『中國故事』。6月的天津曹禺國際戲劇節期間，由歐洲戲劇大師克裡斯蒂安·陸帕導演、根據史鐵生劇本《關於一部以電影做舞臺背景的戲劇之設想》改編的戲劇作品《酗酒者莫非》完成世界首演，並陸續收到國內外邀約，走出了邁向生產型劇院的第一步。12月末，由波蘭著名導演格熱戈日·亞日那執導、根據魯迅同名小說改編的舞蹈戲劇作品《鑄劍》將在歌劇舞劇節中進行首演。通過藝術節推出具有生命力的原創藝術作品，意義非同尋常。
在本屆歌劇舞劇節期間，還將特別呈現交響音樂會、民族器樂劇、音樂朗誦會等形式的演出，為觀眾特別呈現藝術全貌。11月23日，『指皇沙皇』捷傑耶夫將二度來津，率德國慕尼黑愛樂樂團，奏響拉赫瑪尼諾夫《第四鋼琴協奏曲》(鋼琴：丹尼斯·馬祖耶夫)和柴科夫斯基《第六交響曲『悲愴』》。12月8-10日，中央民族樂團首演於今年6月的民族器樂劇《玄奘西行》將展現出一代宗師玄奘捨身求法、執著信念、堅韌不拔的精神。12月末，《維也納管弦樂團2018新年音樂會》以及《俄羅斯繆斯詩文朗誦會》也將分別上演。(『津雲』—前沿新聞記者王子潔)
