京劇《龍鳳呈祥》
春節是中華民族最隆重的傳統節日。節日裡,各種慶祝活動名目繁多,文藝表演自然是其中重要的組成部分,在各種文藝表演中,戲曲演出則是歷史最為悠久的文藝表演形式之一。
戲曲人物之所以能夠走進千家萬戶,一個主要原因也是節日民俗環境使然。明清以來,由於戲曲的廣泛傳播,有些戲曲人物被刻印出來作為春節的門神。元宵節要糊紮燈籠,戲曲人物又被畫在各式各樣的燈籠上而廣為傳播。戲曲藝術在我們這樣一個幅員遼闊的大國之所以能夠得到廣泛而長久的傳播,達到家喻戶曉的程度,與戲曲演出活動成為春節不可或缺的一個部分,節日民俗環境對戲曲吸附力的強化,有很大關系。春節的『觀戲場』成為節日習俗的一項重要內容,戲曲藝術伴隨春節的演出,活躍在城市鄉村的每一個角落。相反,戲曲一旦同春節這樣的節日民俗相剝離,或者春節民俗一旦淡化,戲曲對觀眾的吸附力就會大為減弱,戲曲文化的傳播必然發生障礙。
春節充溢著喜慶氣氛,以喜慶為突出特點的春節制約著戲曲藝術生產,對戲曲藝術提出了趨吉避凶、增壽添福的喜樂要求,最終鑄成了戲曲喜多於悲的特色。平時很少出門的人們,每逢春節就渴望到人多的地方去看熱鬧,他們穿紅著綠,挈婦將雛,湧向一處。氣氛歡騰,情緒熱烈。所到之處,喧鬧一片。為了滿足看熱鬧的心理需求,為了同喧鬧歡騰的節日氣氛相一致,戲曲不能不以『熱鬧』為旨趣:鮮艷奪目的戲衣,神奇怪誕的臉譜,震耳欲聾的鑼鼓,驚心動魄的『開打』,響遏行雲的演唱,熱烈奔放,與『一國之人皆若狂』的節日氣氛融為一體。
著名戲曲研究專家、文藝評論家劉連群先生對戲曲在春節時期的習俗有著特別的研究了解,通過他的介紹,我們將了解一段多姿多彩、妙趣橫生的戲曲歷史。
『中國戲曲一直和民俗節日有著密切的關系,以前的戲班非常重視春節,春節前後都有隆重的「封箱」「開箱」儀式——臘月二十九一般是戲班封箱的時候。忙了一年,也要讓大家休息一下。在衣帽、道具箱上貼上「封箱大吉」的封條,同時為觀眾獻上一場封箱大戲。這出戲是一年的最後一場,所以肯定和平時的劇目不同,多以拿手劇目和反串劇目為主,劇情火爆精彩。比如說《戰宛城》等,這樣的劇目角色多、有開打,適合演員發揮。一般老生演員可能串個青衣、甚至花臉,讓觀眾看到演員的另外一面,增加劇目的看點,而且觀眾非常買賬;正月「開臺」儀式也很隆重,有的初一開臺,有的推遲一下。演員們要啟封、開箱,同時把「開鑼大吉」「開臺大吉」「新禧大發」這樣的吉祥話貼在舞臺上。一般以前戲班開臺都在日場演出,但是比平日日常演出要早一兩個小時,舞臺上要有一個「跳加官」「跳靈官」的儀式。舞臺上還要燃放爆竹,然後由掃堂童子扮成仙童出來清掃炮皮,這是要留住一年的財運。清掃的時候有個講究,那就是要從外向裡掃,也就是從臺口往後臺掃,就是為了圖個吉利,然後「加官」手持元寶上臺貼吉祥話。一般開臺演出第一個進來的觀眾不要錢,戲班認為這是帶來財神的好運。但是,一般開臺演出觀眾不多,因為大家都在拜年,來看戲的多半是「五行八座」的學徒,他們不能回家過年,又沒有什麼生意,所以出來看戲消遣。演員在演出開臺戲的時候一般都沒有報酬,但是班主會給大家「喜封」,封裡面不是現錢,但是演員非常重視,回家後都會供奉起來……』劉先生介紹得詳細認真,記者也聽得饒有興致,而在劇目選擇上,戲班的規矩則更加有趣。
『春節時候一般不演死、殺、悲的劇目,基本上都是戲班拿手的劇目,或者《龍鳳呈祥》《金榜樂》《紅鸞喜》《普天同慶》《黃金臺》這樣的喜慶劇目。再有,一些劇目原本不吉祥,但是演員們會在春節期間改成吉祥的名稱,適宜大家觀看。比如《紅鸞喜》,原本就是《棒打薄情郎》,但是名稱一改馬上有了年味和喜慶氛圍。』劉連群先生特別介紹了一出我們喜歡的經典劇目在春節期間的名稱改換,他說:『比方說我們熟悉的譚鑫培先生的那出《定軍山》,打打殺殺原本不適合春節演,但是那是譚先生的拿手戲,譚先生聰明地在春節期間改成了《一戰成功》,多好的名字!還有,老黃忠成功了,倒霉的曹將夏侯淵怎麼辦呢?於是戲班就會給扮演夏侯淵的演員加「包銀」,作為補償。同時戲班很忌諱黃忠這樣武將的「上場門」,也就是俗稱的「白虎門」(下場門為「青龍門」)。人們覺得「白虎」不吉祥,於是譚先生就改為從下場門出場。至今很多年輕演員都不明白為什麼譚先生的黃忠從下場門出場,就是這個典故。』
劉先生介紹,春節期間,戲班經常上演的劇目還有一些神話、闢邪、捉妖題材的戲,為的是圖了吉祥,觀眾也喜歡看。他還告訴記者,春節期間很多戲班經常上演相同的劇目,比如老生加旦角的《玉杯亭》,這就刺激演員提高自己的業務水平。
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